Voodoo Lounge-The Rolling Stones(1994)

A pedido de Owen Aguilar este disco de los stones.
Los rolling pasaron una buena cantidad de años sin mucho exito y sin algun disco que se puediera convertir en un clasico, ahi salio Voodoo Lounge en plena epoca de los noventa para enseñar que se puede hacer buen rock en una epoca un poco aburrida.
Si bien el disco no es un Let It Bleed o un Exile On Main Streer es un disco terrible de vacilable y con melodias muy pegajosas.
Temas muy movidos como Sparks Will Fly y tremendas baladas como la emotiva Thru And Thru, uno de sus mejores temas y donde Richards destaca mucho.





Aca les va el link RESUBIDO: Voodoo Lounge
Y para los que no estan convencidos:
Out Of Tears


Temas:

1. Sweethearts Together (4:45)
2. Suck on the Jugular (4:28)
3. Blinded By Rainbows (4:33)
4. Love Is Strong (3:50)
5. You Got Me Rocking (3:35)
6. Sparks Will Fly (3:16)
7. The Worst (2:24)
8. New Faces (2:52)
9. Moon Is Up (3:42)
10. Out of Tears (5:27)
11. I Go Wild (4:23)
12. Brand New Car (4:15)
13. Baby Break It Down (4:09)
14. Thru and Thru (6:15)

Atom Heart Mother-Pink Floyd(1970)

Hola, ahora les traigo uno de los experimentos mas geniales que pudo hacer esta magica banda.
Este tema sinfonico progresivo, Atom H Eart Mother es una de las canciones mas inteligentes que pueden existir, llevando la orquestacion rock a un punto increible.
20 minutos de pura excelente musica.
Lo que sigue tambien es genial, If, con una de las mejores letras de Waters, Summer 68, de lo mejor de Wright, Fat Old Sun, un genial blues sicodelico de la mano de Gilmour.
Y termina con el Alan's psychedelic breakfast, otro temazo de larga duracion que demuestra lo buenos musicos que eran.
Lejos uno de sus mejores disco, ojala les guste.




Aca les va el link: Atom Heart Mother
Y para los que no estan convencidos:
Atom Heart Mother en version corta


Temas:

1. "Atom Heart Mother "
2. "If"
   
3. "Summer '68"
   
4. "Fat Old Sun"
   
5. "Alan's Psychedelic Breakfast"

Empty Glass-Pete Townshend(1980)

Hoy les traigo uno de los mejores disco que he escuchado en mi vida y que esucho mas de una vez al dia.
Empty Glass fue el primer disco solista de Pete (sin contar Who Came First ya que es un compilado) y resulto ser una joya increible. De hecho fue algo muy molesto para los Who que luego sacaron un disco mediocre como lo es Face Dances.
Bueno, todas las canciones en este disco las encuentro maravillosas, muchos roces con el pop pero que le queda bien y todo con el estilo compositivo de Pete.
Contiene temas muy pegajosos como Rough Boys, excelentes baladas pop como Let My Love Open The door o sentidas canciones como A Little Is Enough. Esta ultima demuestra el espiritu de estas canciones, que no poseen grandes arreglos ni nada, solo la voz sentida de Pete mostrando mas emocion que nunca, escuchar I am An Animal y Empty Glass para darte cuenta.


Aca les va el link: Empty Glass
Y para los que no estan convencidos:
A Little Is Enough en vivo


Las canciones:

1. "Rough Boys" – 4:02
2. "I Am an Animal" – 3:51
3. "And I Moved" – 3:21
4. "Let My Love Open the Door" – 2:44
5. "Jools and Jim" – 2:36
6. "Keep on Working" – 3:23
7. "Cat's in the Cupboard" – 3:34
8. "A Little Is Enough" – 4:42
9. "Empty Glass" – 5:25
10. "Gonna Get Ya" – 6:25

Mecanica Popular-Mecanica Popular(1999)

Solo con ver la calidad de la unica imagen que encontre en el internete pueden notar que no es un disco muy comun. Mecanica Popular fue una banda chilena de los noventa que tenian un sonido muy revolucionario y un capacidad compositiva muy buena, pero la fama de Los Tres los opaco, haciendo que quedaran en la oscuridad.
Hoy les presento su debut y uno de sus mejores.
Con temas complejos y bonitos como Laberinto y algunos mas simples, pero igualmente bonitos (que cursi) como Hablar de Ti, mas conocida por algunos por la version de Manuel Garci(cantante de la banda) en solitario. Es casi lo mismo pero reemplazando el Violin por una guitarra electrica.
Una muy buena banda chilena que no se pueden perder.



Aca les va el link: Mecanica Popular
Y para los que no estan convencidos:
Gato en vivo

Las canciones:
1. Gato
2. Laberinto
3. Eje de infinito orden
4. Las meninas
5. Una buena muchacha
6. Azul contra rojo
7. W. Jones
8. Balcón de abril
9. Tres escenas para el té
10. Los perros de la sangre
11. Hablar de ti

Feliz Cumpleños Arquitecto!

Hoy es el cumpleños de mi compañero del blog, el Aruitecto Autodidacto, que nos ha traido discos geniales de Yes, King Crimson, Tool, Pink Floyd entre muchos otros aporte.

Asi que feliz cumpleaños weon y quien quiera dejele un saludo en comentarios.
Y avisame si hay carrete.

Orion's Beethoven - Tercer Milenio (1977)

Primero que todo, quisiera dar gracias a Jorge Liechtenstein, batero de Orion's por dejar un saludo en el blog, si lo piensan bien, otro artista habría dejado una demanda, asi que: buena onda, puro rock.
Por cierto, este disco, es buenísimo (no es por adular, de verdad es bueno), guitarras poderosas, baterías audaces, una voz rockera: esto es hard rock progresivo. El género quizás no defina todo sobre ellos, debo agregar también que tienen un sonido avanzado a la época, insisto en que suenan noventeros a ratos.

La canción que abre el dico es una sobredosis de energía, el uso de doble bombo le da un toque un poco metal y avanzado, como dije antes, a su época. También destaco Niño del tercer Milenio que suena algo a Sabbath, cabeceable, y además me recuerda a la canción Starless de King Crimson. Hermano Silencio, igual, cuanto poder tienen estos tipos. Después están Ella y los Colores y Viaje de Siglos que son más calmadas. Al último dejo Canción del Lobo que es un blues muy bueno, también con el sonido característico de Orion's y una letra paranoica.

Por falta de videos en youtube voy a tener que subir, avergonzado, el mismo video que puse para el dico Superángel (o Hecho con Uñas, según nos dijo el batero) que es una canción que no sale en ninguno de los dicos, poro igual es buena. Nirmanakaya:



los integrantes:
Adrián Bar: Guitarra
José Luis González: Batería
Román Bar: Bajo y Voz
Petty Guelache: Voz

y las canciones:
1. Amistades Desparejas
2.Ella y los Colores
3. Niño del Tercer Milenio
4. cancion de Lobo
5. Viaje de Siglos
6. Hermano Silencio

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The Kinks Are The Village Green Preservation Society-The Kinks(1968)

Ray Davies decidio definir como nuevo concepto de su album la vida de las villas de inglaterra, y lo hizo con la maxima nostalgia posible con uno de sus albumes mas introspectivos y de mayor genialidad.
Al la hora de las ventas fue un total fracaso y paso a ser algo solo apreciado por sus fans.
Un disco lleno de melancolia y temas increibles, con un espiritu muy alegre pero melancolico.
El disco ni siquiera entro en las listas y significo un fracaso comercial para los kinks, eso sucedio por la falta de un hit en el album, si escuchan este disco se daran cuenta que es dificil destacar una cancion y se le asimila rapidamente como un todo muy dificil de separar, algo como lo que pasa con Exile On Main Street de los stones.
Muy recomendable para los fanticos del rock ingles.



Aca les va el link RESUBIDO: The Village Green Preservation Society
Y para los que no estan convencidos:
The Village Green Preservation Society en un programa de T.V


Las canciones:

1. "The Village Green Preservation Society" – 2:45
2. "Do You Remember Walter?" – 2:23
3. "Picture Book" – 2:34
4. "Johnny Thunder" – 2:28
5. "Last of the Steam-Powered Trains" – 4:03
6. "Big Sky" – 2:49
7. "Sitting by the Riverside" – 2:21
8. "Animal Farm" – 2:57
9. "Village Green" – 2:08
10. "Starstruck" – 2:18
11. "Phenomenal Cat" – 2:34
12. "All of My Friends Were There" – 2:23
13. "Wicked Annabella" – 2:40
14. "Monica" – 2:13
15. "People Take Pictures of Each Other" – 2:10

Yes - Close to the Edge (1972)

Otro disco que debo arreglar, uno de mis favoritos, gran concepto, grandes músicos.

La canción principal que da nombre al disco es un tema de 18 minutos que trae el concepto religioso de Jon Anderson basado en el libro Siddartha, donde un hombre "cerca del borde" de un río tiene un rebelación espiritual. La gracia del tema está en cómom plasman la espiritualidad en música rock, aquí es vital la integración del maestro Rick Wakeman, reemplazando Tony Kaye que se negaba a usar sitetizadores, dando la elevación que el vocalista quería dar a su sonido.

Creo que musicalmente es un momento de pick porque es el único disco en los setenta donde tocan juntos Wakeman y Bill Bruford, quien al terminar de grabar prefiere irse con King Crimson debido al autoritarismo de Anderson. En la trascendencia musical, la introducción del tema suena muy avanzado a la época, porque el punteo de guitarra recuerda mucho al metal progresivo actual o algo así.

Luego And You And I es una canción onírica, no sé bien de qué habla pero es muy bonita y casi nunca se olvidan de tocarla en los conciertos hasta la fecha actual. Por último Siberian Kathru es un tema raro, que parece de videojuego, un ritmo extraño y desfazado de género, creo no he escuchado una canción que se le parezca.

Un video de And You And I como muestra de lo que hay disponible, sacado del dvd Yessongs (1972):



Las canciones:

1. "Close to the Edge" (Jon Anderson, Steve Howe) – 18:43
I. "The Solid Time of Change"
II. "Total Mass Retain"
III. "I Get Up I Get Down"
IV. "Seasons of Man"

2. "And You and I" (Anderson, Bill Bruford, Howe, Chris Squire) – 10:08
I. "Cord of Life"
II. "Eclipse" (Anderson, Bruford, Howe)
III. "The Preacher the Teacher"
IV. "Apocalypse"

3. "Siberian Khatru" (Anderson, Howe, Rick Wakeman) – 8:55

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King Crimson - In the Court of the Crimson King (1969)

Al parecer soy el indicado para volver a subir este dico que tenía el link roto con comentario nuevo y todo.

In the Court of the Crimson King es el primer disco de esta banda británica que dicen que es el primer disco progresivo de la historia... discutible; esto se dice porque los temas se subdividen en fracciones conceptuales. Lo bueno de este es que mezclan rock, folk, jazz y música clásica en un concepto oscuro, reflexivo y triste, basados en la idea del Rey Carmesí (crimson King), Balcebú, que es el Diablo.

Esta formación original cuenta con la composición lírica de Peter Sinfield; el buenísimo aporte de Ian McDonald en la flauta, melotrón y teclado; Michael Giles en batería; el infaltable Robert Fripp en guitarra quien tomará el curso del grupo; y el cantante principal Greg Lake, quien luego formará el grupo Emerson, Lake & Palmer.

Todas las canciones de este disco son buenísimas, abren con la más cabeceable y clásica que se destaca en la historia del rock 21st Century Schidzoid Man, que es un rock jazz increíble. El resto de los temas son mucho mas lentos, pero no por eso carentes de gracia, Epitaph que es muy dramática, y para hacerla corta, el tema que define el nombre del LP y del grupo, In The Court of the Crimson King que suena a folklor inglés a veces, oscuro, triste, épico y dramático.

Un video para los excépticos In The Court of the Crimson King, cantada por el vocalista original Greg Lake (ELP) y con Steve Hackett (Genesis) en la guitarra. buena calidad de audio y video:


las canciones:

1. "21st Century Schizoid Man" (Fripp/McDonald/Lake/Giles/Sinfield) (7:21), incluyendo:
I. "Mirrors"

2. "I Talk to the Wind" (McDonald/Sinfield) (6:06)

3. "Epitaph" (Fripp/McDonald/Lake/Giles/Sinfield) (8:47), incluyendo:
I. "March For No Reason"
II. "Tomorrow And Tomorrow"

4. "Moonchild" (Fripp/McDonald/Lake/Giles/Sinfield) (12:11), incluyendo:
I. "The Dream"
II. "The Illusion"

5. "The Court of the Crimson King" (McDonald/Sinfield) (9:25), incluyendo:
I. "The Return Of The Fire Witch"
II. "The Dance Of The Puppets"

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Alturas De Macchu Picchu-Los Jaivas(1981)

Este va pal aruitecto que esta interesado en esta mitica banda.
Y les traigo hoy su disco mas popular y considerado como el mejor. Los Jaivas lograr musicalizar a la perfeccion el poema de Neruda sobre MAcchu Picchu, logrando el mejor disco de rock progresivo chileno y un fuerte competidor para mejor disco chileno.
Mezclando ese genial progresivo con nuestra musica tradicional, logrando un estilo unico.
Logrando atmosferas espectaculares en temas como Amor Americano o la Epica Poderosa Muerte, mi favorita del disco.
Ademas que de donde mas van a sacar riff de guitarra, piano y trutruca.





Aca les va el link: Alturas De Macchu Picchu
Y para los que no estan convencidos:
La Poderosa Muerte en Macchu Picchu


TRacklist:

1. "Del Aire al Aire" (Alberto Ledo) – 2:17
2. "La Poderosa Muerte" – 11:12
3. "Amor Americano" – 5:28
4. "Águila Sideral" – 5:22
5. "Antigua América" – 5:38
6. "Sube a Nacer Conmigo Hermano" – 4:46
7. "Final" — 2:37

Everybody Knows This Is Nowhere-Neil Young(1969)

Neil Young es un artista canadiense que al igual que Bob Dylan empezo a introducir poesia de calidad en la musica rock.
Y este lejos uno de sus mejores discos, donde se toma una vision introspectiva y empieza a tocar para el mismo y se olvida de lo que quiere la disquera. Asi compone sus primeros temas largos y una de sus obras maestras, 10 minutos con solos increibles, Cowgirl In The Sand, probablemente su mejor tema.
Tiene sonido bastante especial, es folk-rock pero con solos de blues.
Recomendados tambien Down By The River y la emotiva The Losing End.





Aca les va el link RESUBIDO: Everybody Kows This Is Nowhere
Y para los que no estan convencidos:
Cowgirl In The Sand en vivo en version mas corta


Las canciones:

1. "Cinnamon Girl" – 2:58
2. "Everybody Knows This Is Nowhere" – 2:26
3. "Round & Round (It Won't Be Long)" – 5:49
4. "Down by the River" – 9:13
5. "The Losing End (When You're On)" – 4:03
6. "Running Dry (Requiem for the Rockets)" – 5:30
7. "Cowgirl in the Sand" – 10:06

Y aprovecho a decirles que el blog Entre a Mi Mente nos ha premiado con el premio al esfuerzo personal. Todo un orgullo para nosotros. Y ahora nos toca a nosotros premiar a 7 blogs.

Aca van:
La Mejor Musica
La Musica Que Escucha Abel
La Realeza Del Rock
Musik Over
Palacio Del Rock
Soy Del monton
Socio del Desierto

El Vivo De Leon-Leon Gieco(2003)

Un tiempo sin postear por la labor que da reparar los links, pero ahora les vuelve el Voodo y espera hacerlo bien.
Hace unos años via a Gieco en vivo y es toda una experiencia. este conierto repasa sus mas grandes temas y las da toques frescos y un poco blueseados gracias a la genial harmonica de algunos temas.
Destaca la version del temazo que es Pensar En Nada con un publico muy participativo y Cinco Siglos Igual a Capella en unca de sus versiones mas emocionantes.
Completamente recomendado, de lo mejor de Gieco.







Aca les va el link: El Vivo De Leon
Y para los que no estan convencidos:
La Mama De Jimmy. Fijense en la chica de la harmonica, preciosa.

Tracklist:

1. Cinco siglos igual
2. Canción de amor para Francisca
3. Bajaste del norte
4. Canción para Carito
5. En el país de la libertad
6. Hombres de hierro
7. La navidad de Luis
8. Cachito, campeón de Corrientes
9. De igual a igual
10. La cultura es la sonrisa
11. Bajo el sol de Bogotá
12. El imbécil
13. La mamá de Jimmy
14. Pensar en nada
15. Los Salieris de Charly
16. Ojo con los Orozco
17. Bonus track: video de La mamá de Jimy

Rick Wakeman - Return to the Centre of the Earth (1999)

Tras la grabación del disco Tales From Topographic Oceans con Yes, Wakeman se negó a hacer la gira de promoción porque aseguraba no entender el concepto (si, claro) y se dedicó a su carrera solo. Así saca a el disco de las Seis Esposas de Enrique VIII y luego esto, que si bien parece ser un concepto mucho mas aterrizado que cualquiera en la época, no deja de ser bueno.

El nombre dice mucho, es el libro de Julio Verne del Viaje al Centro de la Tierra, grabado en 1974 por primera vez con la London Simphony Orchestra y el Coro de Cámara Inglés, conducido por David Measham. Creo que el detalle más originial es el de que el disco es una narración musicalizada y con canciones entre medio. Luego repite la fórmula con los Mitos y Leyendas del Rey Arturo y los Caballeros de la Mesa Redonda.

Este dico es una version nueva sacada en 1999 con la cooperación de otros artistas para vender, quizás le quite algo de valor artístico pero es muy buena, sobre todos para los que entiendan las letras en inglés, la narración y la composición sinfónica y rockera del maestro Wakeman (no es que las entienda todas, sólo digo que quien lo entienda completamente tiene aquí un orgasmo de 76 minutos). Les recomiendo mucho la canción Buried Alive, que es la parte del terremoto que suena metalero y la canta Ozzy Osbourne.

De paso aprovecho de dejar un poco de información anexa, en el libro de Verne los protagonistas bajan por cavernas, agujeros en la tierra, que están interconectados hasta el centro donde se encuentran seres extraños y una basta vegetación. La ciencia oficial dice que esto es imposible porque la tierra es masisa, pero leyendo cositas por ahi en la web encontré muchos artículos que AFIRMAN QUE LA TIERRA ES HUECA y que hay grandes hoyos en los polos. Aquí un video corto de introducción para quien le interese: Tierra Hueca

Aqui un pequeño video del Overture del return, para que cachen la volaita:

Los tracks los dejo en los comentarios porque son muchos y arruinarían la estética del blog. Ahi va el Return CD 1

Return Cd 2

La Sangre En El Cuerpo-Los Tres(1999)

Despues de ver lo bien que lñes fue a Los Tres en la encuesta anterior quize subir algo de ellos.
Su ultimo disco con la formacion original y uno de sus disco que quiebra mas con su estilo tradicional. Abandonando un poco los elementos Jazz para reemplazarlos por elementos mas pop, Folklore e incluso Hard-Rock. Resultando un disco muy variado y uno de los mejores de Los Tres.
Ademas que trae uno de mis favoritos, La Respuesta, un simple rock muy potente, Y otros temas como No Me Falles o La Sangre En El Cuerpo, que es de lo mejor.
Disfruten del dico.






Aca les va el link RESUBIDO: La Sangre En El Cuerpo
Y para los que no estan convencidos:
La Respuesta


Las canciones:

1. "Lo Que Quieres"
   
2. "Morir de Viejo"
   
3. "Agua Fría"
   
4. "No Me Gusta el Sol"
   
5. "Donde Sea"
   
6. "El Rey del Mariscal"
   
7. "Feria Verdadera"
   
8. "No me falles"
   
9. "La Respuesta"
   
10. "Caudillo de Congrios"
    
11. "Rompe Paga"
    
12. "La Sangre en el Cuerpo"
    

Meddle-Pink Floyd(1971)

Hace poco me decidi a escuchar Meddle, ya que me sentia un poco alejado con el periodo experimental sicodelico post-Barret, pero me encontre con una joya increible.
Partiendo con la genial One Of These Days con su destructor solo de guitarra y atmosfera perturbadora atmosfera.
Sigiendo con las hermosas baladas que son A Pillow Of Winds y Fearles que le dan el toque menos oscuro al disco.
Despues las divertidas San Tropez y Seamus que serian como musica de cabarte progresivo, buenisimo.
Y por ultimo la epica Echoes, perfecta e intocable, de esas para escuchar mil veces. El cierre perfecto.
Completamente recomendado de lo mejor de Floyd



Aca les va el link RESUBIDO: Meddle
Y para los que no estan convencidos:
One Of These Days en vivo en Pompeya

Las canciones:

1. "One of These Days"
   
2. "A Pillow Of Winds"
   
3. "Fearless"
   
4. "San Tropez"
   
5. "Seamus"
   
6. "Echoes"
   

Pappo's Blues - Volumen 1 (1971)

EL primer trabajo de Pappo como solista, el gran guitarrista motoquero, joven, es capaz de hacer un album de estudio con un tanto de improvisación y riffs geniales, un power trio con David Lebon en el bajo y Black Amaya en batería.

Me gustan mucho practicamente todos los temas, destaco la crítica en la letra de El Hombre Suburbano que ve la actitud del hombre en el mundo moderno, tan soberbio y, por lo mismo, ingenuo y alienado. También es notable la interminable Adónde Está la Libertad que tiene unos solos increibles y un final que me recuerda la película de Woodstock no sé bien porqué.

No creo que sea necesario indagar en la calidad musical, pappo es un excelente guitarrista, rechazó la oferta de tocar con Lemmy (Motorhead) y tocó con el legendario B.B.King

Aquí el Hombre Suburbano con Viejas Locas, muy buen audio (creo que es un videoclip):


01. Algo ha cambiado
02. El viejo
03. Hansen
04. Gris y amarillo
05. Adiós Willy
06. El hombre suburbano
07. Especies
08. Adónde está la libertad

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Traffic-Traffic(1968)

He vueltop despues de esta semana de ausencia en el blog donde me reemplazo el arquitecto autodidacto.

Ahora les presento el segundo disco de traffic y uno de sus mejores.
Este tiene casi la mitad de los grandes exitos de Traffic.
Feelin' Alright, Pearly Queen o 40.000 Headmen, casi los mejores temas de traffic en un solo disco.
Ademas de esos temazos te encuantras con joyas mas ocultas como Means To And End y tal vez la mejor del disco Don't Be Sad.
Y los que no lo conozocan les digo que es una de las 5 mejores bandas de los 60's en mi opinion.
Tremendo grupo.




Aca les va el link RESUBIDO: Traffic
Y para los que no estan convencidos:
40.000 Headmen en vivo 1972


Tracklist:
01 - You Can All Join In
02 - Pearly Queen
03 - Don't Be Sad
04 - Who Knows What Tomorrow May Bring
05 - Feelin' Alright?
06 - Vagabond Virgin
07 - Forty Thousand Headmen
08 - Cryin' to Be Heard
09 - No Time to Live
10 - Means to an End

Cazuela de Cóndor - En vivo musicamara Radio Valentin Letelier Valparaiso 2005

Un amigo que está ahora en Viña me trajo estos engendros del rock progresivo chileno actual, que, de a poco, se van ganando la fama gracias a esta cosa que llamamos internet.

Cazuela de Cóndor trae un tipo de música que no había escuchado de este lado del continente, unas composiciones que se bizarrean derrepente como mi favorita Por Qué, que parte con un conocido chiste del fallecido humorista Sandy. También hay una canción que es soundtrack de la película Dios en Vacaciones (¿?).

Musicalmente no hay nada que criticar, ellos son músicos y nosotros bichos que dicen si nos gustó o no. Lo que más me agrada es que ningún instrumento es interpretado con mayor power que todos los demás, todos tienen un nivel de presencia similar (excepto en los solos claro), pero en general los intrumentos son complementarios. Las voces quizás no entrarían en American Idol, pero eso los hace ser más genuinos como banda.

Para que cachen la volaa ustedes mismos, La Chinita en el Rockódromo 2005:


los músicos:
Nicolas Gutierrez (teclados, voz) Ricardo Lira (bajo, percusiones, voz) Emilio Pizarro (saxo tenor, flauta traversa, percusiones, coros) Jose Ignacio Carcamo (guitarra electrica) Diep Sarrua (bateria)

y las musicadas:
1. Reptilmamimero
2. El día que vomité el cerebro (Dios en Vaciones)
3. Trauma
4. La chinita
5. Por Qué
6. Pasión y muerte del Sr. Cóndor
7. Cuando lo cotidiano se vuelve siniestro
8. Del sueño nacerá mi pié

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Yes - Yes (1969)

Para demostrar que soy grupi, subo el primer disco de Yes aunque no se parezca mucho al sonido definido que adquieren 4 años después. Esto se debe a que parten con un guitarrista y un tecladista distintos, estos son Peter Banks y Tony Kaye.

El sondio que tienen es más sencillo pero más bacilable, melodías alegres sin mucha psicodelia, progresiones de acordes que entretienen los oidos y el acompañamiento acústico del genial Bill Bruford (conocido por tocar con King Crismon).

Aquí Yes hace dos covers a sus grupos favoritos, uno que no cacho, autores de I See You y Every Little Thing de los Beatles, haciendo versiones muy originales. Algunos dicen que es el mejor dico del grupo, yo encuentro que desde que entró Wakeman, Yes es otra cosa más elevada, menos terrenal, mas bien onírica, pero su base, sus primeras influencias que son The beatles, The Who y The Moody Blues les hacen partir con un rock más blusero, sin muchos efectos espaciales. Asi que a los que no les gusta mucho Yes, pueden probar esto.

Aquí está la canción que abre un legado que permanece, Beyond & Before en Francia:


Las canciones:

01 - Beyond And Before
02 - I See You
03 - Yesterday And Today
04 - Looking Around
05 - Harold Land
06 - Every Little Thing
07 - Sweetness
08 - Survival

--:::EL LINK EN EL GLOBO DE DIALOGO "YES":::--